»Der Chor ist hervorragend besetzt mit spielwütigen Geang- und Schauspielstudierenden der Folkwang-Uni. Hervorzuheben ist Minna Wündrich, die wie selbstverständlich wechseln kann zwischen großen, pathetischen und ganz alltagssprachlichen Sätzen und klasse ist auch der Musiker Thomas Klein, der mit seinem passgenauen Sound mal große, bombastische, aber dann auch kleine, verspielte Töne herstellt. [...] Diese Aufführung ist auf jeden Fall bemerkenswert, originell und intelligent inszeniert.«

»Dazu hat er ein starkes Ensemble. Minna Wündrich etwa ist in einer Sekunde die Rachegattin Klytaimnestra mit antikem Haarkranz, die heiße Tränen um ihr totes Kind weint und den Hass auf ihren untreuen Ehemann mit kaltem Zorn zwischen den Zähnen hervorpresst. Im nächsten Moment ist sie die moderne Businessfrau, die von Schuld nichts wissen will, und ihren Liebhaber gleich zum Champagner in den Kühlschrank sperrt. Claudia Hübbecker gibt Kassandra ohne Orakelhokuspokus als aufgeklärte Seherin. Thomas Wittmann muss als Agamemnon anfangs zwar aussehen wie Herbert Knebel, gibt seiner Figur aber dennoch väterliche Würde. Und auch Lieke Hoppe, Stefan Gorski und Jonas Friedrich Leonhardi wechseln glaubhaft zwischen antikem Pathos und Anspielungen auf heutige Varianten ihrer Figuren. Dazu wird mit Klarheit gesprochen. Große Dynamik bringt der Chor ins Spiel. Die Darsteller sind noch Studenten an der Essener Folkwangschule, teils im Fach Gesang, und werden zu heimlichen Hauptdarstellern dieser Inszenierung. Sie sind nicht nur die chorisch kommentierenden Begleiter der Handlung, sondern spielen sich hervor, werden zu Charakteren, die im Kollektiv das ängstliche, zürnende, jammernde, auftrumpfende Volk verkörpern. [...] Nach einer vor allem schauspielerisch intensiven Inszenierung zum Auftakt der Saison gab es im Central viel Applaus.«

»Die Stärke dieser Tragödien- Inszenierung sind die Momente, in denen die Figuren – wie fremdgesteuert – von einem Mord in den nächsten taumeln, angetrieben von bedrängenden Worten des Chors.«

»Es ist zugleich ein Abend von innerer Kraft, selten gewordenes Schauspielertheater dazu. Und: zwei Stunden, die nie vergessen, wovon hier eigentlich erzählt wird.«